Badly Drawn Boy - Disillusion (directed by Garth Jennings) バッドリー・ドローン・ボーイモバイル

Badly Drawn Boy - Disillusion (directed by Garth Jennings)

ビデオ・コレクション [DVD]

繊細な音楽とは裏腹なちょっぴり粗野な酔っ払いみたいなBadly Drawn Boy ことDamon Gough。
音だけでは伝わらない彼の男っぽさとユーモアを映像を通してビシビシ感じられるＰＶ集です。

実際にメキシコで起こったハプニングをもとにしてつくられたOnce aroun the block は、何回みても笑えるし、ハッピーな気持ちにしてくれる秀作。
TOP画面のテリーギリアムみたいな映像コラージュもおしゃれ。Badly の人間Taxiが笑えるdisillusion。
そのほか、むさくるしい彼がセンスの良い映像にフレームインするとなんともユーモラスで魅力的。
かなり初期の（まだニット帽をかぶっていない頃）のDOVESとのセッション映像（これがまたかっこいい）、なんとも平和そうな自宅でピアノ弾き語り映像など特典も豪華。
最初はそんなに見た目がどうのこうのという人じゃないからDVDはどうかな？と思ったけれど買ってよかったです。
映像センスと彼の音楽、そして人間的魅力あふれるBBDの姿。
彼の音楽に興味を持った人は、ぜひ映像もごらんあれ。

ボーン・イン・ザ・UK

まずはタイトルから溢れ出すザ・ボスことブルース・スプリングスティーンへの愛に感動（笑）

２年ぶりにリリースされたBadly Drawn Boyの新作は様々な日常の風景が切り取られています。
M2.の歌詞の中には
「ヴァージニア・ウェイド（元テニスプレーヤー）」
「鉄の女（サッチャー元首相）」「（ジョン）レノン」
「（シド）ヴィシャス（元セックス・ピストルズ）」
と言ったUKゆかりの人物の名前がたくさん出てくるところからも、この作品たちは一般の街行く人々の目線（会話）でストーリーを展開している事を感じます。
M4.が個人的にお気に入りなんですが、BDB版「大地賛頌」って感じの壮大な歌詞と楽曲です！

これまでのBDBらしいアコースティック感が強い曲も健在ですが、バンドサウンドや面白いサンプリングの効果がとても良いアクセントになっていると思います☆
これはプロデューサーのニックの影響が大きいようです。ニックはUKエレクトロ・ミュージック・ユニット“レモンジェリー”のメンバーで全く畑の違うBDBと絡んだ事で面白い化学反応を起こしたということでしょう！

そういえば、BORN IN THE U.S.A.もボスにしてはビックリするぐらいなポップソングでしたし。

前半のドラマチックな展開と中・後半にかけてのマッタリ感をお楽しみ下さい☆

How Did I Get Here

このアルバムは、シングルを集めた編集盤的意味合いを持つアルバムながら、一連の流れのようなものを感じさせる、彼独自の世界を感じるにはもってこいのアルバムとなりました。特徴を一言で言えば、とにかく捉えどころの無いサウンド。ダビーなブレイクビーツのインストがあると思えば、シンガー・ソングライター然としたアコースティックな弾き語り、性急なビートとスリリングなカッティング・ギタ-を配した曲、ニーノ・ロータのサウンドトラックを思わせるミステリアスなインストありと、分裂症的なまでにヴァラエティに富んだサウンドが印象的です。そんな彼のサウンドを決定付けているのが、肩に力が全く入っていない、彼の姿勢そのものでしょうか。ひょうひょうとして、野心のようなものが全く感じられない、天然サウンドの魅力に完全にやられてしまいました。イギリスのＢＥＣＫか、いや、むしろＳＰＡＲＫＬＥＨＯＲＳＥのもっている世界観に近い様な気がするかな。奇異な個性と、強烈な存在感を感じさせる不思議な感覚のサウンド。

About A Boy

サントラでありサントラらしくない。uk宅録野郎のごきげんな１枚。

The Hour of Bewilderbeast

酔いどれ吟遊詩人といったイメージで語られることの多い、バッドリー・ドローン・ボーイ。この奇妙なネーミングは、イギリス人のデーモン・ゴフの音楽活動上の名義である。このアルバムは彼の実質的にはファーストにあたるもので、初めてのまとまった１つのコンセプトアルバムとして２０００年、６月にリリースされた。私は日本編集盤の『ハウ・ディット・アイ・ゲット・ヒア』を愛聴していたので、今作を待ち望んでいた。そして、期待は見事当り、裏切られることのない確かな質の高い音楽がここにはあった。基本的にはアコースティックでメロディアスな楽曲。人生の甘いも苦いもわかっているであろう彼のユニークな資質の中に光る繊細さ、ナイーヴさ。ただの凡庸なポップスとはちがう、彼の独自のセンスが表れた、歌心のあるロック。自分の中にも透明な感性が宿り、育まれるような心地になってくる。暗いとか、明るいとか安直にはいえない広がりがあり、懐かしい風景や人間を求めて旅を続ける孤独な旅人が奏でているかのようなこの素晴らしい音楽は、現実に埋没しがちな忙殺されそうな私達の魂にきっと響いてくることと思います。フレンチ・ホルンとチェロに導かれる心ときめくオープニング！ロックの名盤史上、いつまでも残されるような無限に循環する普遍的アルバム。